集合艺术之集大成——劳申伯格的“四分之一英里画作”

2016-07-28 09:37:37     来源:国际在线     编辑:刘芳    

《四分之一英里画作》现场

《四分之一英里画作》现场

《四分之一英里画作》现场

  在黑山学院期间,约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers)是劳申伯格的主要导师。阿尔伯斯强调材料对于艺术的影响,注重对新技术、新媒介的探索与把握,目的在于“为了发现那些和谐形式的奥秘所在。”劳申伯格艺术的初创阶段正值美国战后经济繁荣期,人们的膨胀的物欲与放纵的消费方式所造成的废品流以及产品的快速更替为艺术家提供了创作材料的无限资源。在阿尔伯斯的指导下,劳申伯格养成了对不同材料分析、研究与实验的习惯,他坚持从垃圾、废墟堆里找回人们抛弃的旧物。除了纸、铅笔和颜料之外,硬纸板、海报、自行车轮、躺椅、包装箱、旧家具、交通灯、空罐头,动物标本等等都成了他的创作媒介,通过拼接、描绘、喷漆与装配等技术,这些物件在展厅中重新经营位置,以呈现全新意味的集合艺术。1964年获威尼斯国际艺术双年展一等奖后,劳申伯格开始了与其他艺术家的跨界合作,包括舞蹈家默斯·坎宁汉(Merce Cunningham)、崔莎·布朗(Trisha Brown)、工程师比利·库律维(Billy Klüver)、作曲家约翰·凯奇(John Cage)等重量级人物。1966年,劳申伯格参与创办了艺术与科技实验组织(E.A.T.),进一步用新技术来拓展材料艺术的感知维度,让声音、动作、光线以及时间的流逝在实质意义上融入艺术创作中。1970年代,劳申伯格开始摆脱稚嫩和青涩,逐渐走向集合艺术的成熟与完善。

1 2 3 4 5 6
分享到:
相关新闻
v 曾健勇个展『编年史』 2016-07-27 11:23:49
v 天问——宣永生个人作品展 2016-07-27 09:32:10
v 消逝·时光:威廉·埃格斯顿摄影作品展 2016-07-27 09:31:33